Si pretendes pintar al estilo postimpresionista vas a necesitar material para bellas artes en Salamanca. Es un estilo artístico surgido en el s. XIX en la década de los 80, y encabezado por los pintores Paul Cezanne, Vincent Van Gogh y Paul Gauguin. La característica principal del postimpresionismo es que capta las impresiones visuales de la realidad para reelaborarlas en la pintura.

En primera instancia es importante destacar que las características de este tipo de arte pictórico son muy complejas, pero se pueden identificar algunas particularidades como el uso de los colores puros para darle carga emotiva y la búsqueda de un enorme contraste entre los colores fríos y los colores cálidos con el objetivo de definir los planos y las formas. Los colores podrás hallarlos en cualquier lugar donde se venda material para bellas artes en Salamanca.

Debes saber que esta tipología de pintura te permitirá expresarte de forma individual y basarte en tus impresiones subjetivas, reelaborándolas desde tu propia fantasía, pues esa es otra de las particularidades del postimpresionismo que lo convirtieron en una notable influencia en las vanguardias del s. XX.

Las formas geométricas serán tus aliadas a la hora de dibujar, junto con las líneas oscuras en los bordes de cada figura, y las sombras elaboradas con los ya mentados contrastes de colores con el objetivo de ganar volumen. Las pinceladas aisladas y los contornos marcados, las manchas de colores y la expresión del sentimiento espontáneo te ayudarán a perfeccionar tu dibujo postimpresionista.

Finalmente, no debes olvidar informarte sobre el mundo oriental que tanto interesó a los postimpresionistas e influyó notablemente en sus obras. Recuerda, además, que puedes pintar desde los objetos más sencillos como un frutero, hasta la impresión subjetiva de uno de tus sueños.

Si quieres realizar un viaje al mundo postimpresionista en Artyman Madrid estamos a tu disposición y te ofrecemos los mejores materiales artísticos.

Los mayoristas de bellas artes en Eixample de Barcelona cuentan con gran variedad de barnices. Si te preguntas por qué barnizar tus cuadros al óleo, te contamos algunas razones destacadas.

En primer lugar, los diferentes colores de óleo secan de manera diferente, generando diferentes acabados en la pintura, desde el mate hasta el brillo, que no resultan agradables. La aplicación de un barniz homogeneiza el resultado proporcionando una textura uniforme y vistosa.

En línea con esto, el barniz aporta a los colores mates viveza y saturación, con lo que la composición gana en estética. Los mayoristas de bellas artes en Eixample de Barcelona disponen de gran variedad de barnices con diferentes características.

Por otro lado, el barniz es un protector de la pintura. No podemos olvidar que el óleo absorbe oxígeno y se oxida, lo que provoca que los colores se vayan apagando con el tiempo. El barniz sella la superficie del lienzo y paraliza este proceso. Además, actúa evitando la suciedad y la acumulación de polvo. Por último, permite la restauración, si fuera necesario, con el paso de los años. Para esto último, el barniz debe ser removible.

La aplicación de barniz a un cuadro al óleo se realiza una vez esté bien seca la pintura. Se puede aplicar mediante pistola de difuminar, con paletina o con spray. Para aplicarlo, se diluye el barniz con trementina o con esencia de petróleo en una proporción entre el 10 y el 15 %.

Antes de comenzar, asegúrate de que el lienzo está libre de polvo o partículas, límpialo con un trapo y colócalo de forma horizontal. Es importante extender bien el barniz de forma que no se acumule en ciertas partes.

En Artyman Madrid podemos asesorarte en la elección del mejor barniz para tu obra, así como de los diferentes útiles que debes emplear para un resultado inmejorable.

Los mayoristas de bellas artes en Madrid centro cuentan con materiales para realizar todo tipo de cuadros. Hoy en día existen una gran variedad de estilos y la historia los ha visto ir y venir. De entre ellos, el Neoclasicismo es uno de los más destacados. ¿Quieres conocerlo? Entonces no dejes de leer esta entrada.

El Neoclasicismo es un periodo de la historia del arte que surge como respuesta al Barroco. Surge en la Francia del siglo XVIII y busca la vuelta a unos cánones propios del mundo antiguo, es decir, los grecorromanos. Tal norma se seguía durante el Renacimiento, pero con la evolución de este hacia el Manierismo y luego el Barroco dichos cánones se fueron perdiendo gradualmente.

Como bien saben los mayoristas de bellas artes Madrid en centro, la pintura de este movimiento se caracteriza por inspirarse en motivos griegos y romanos, donde lo religioso y lo mitológico tienen un papel principal. Pero con la irrupción de eventos como la Revolución francesa, los temas cambiarán hacia unos más políticos. Debes saber que no se buscaba la exageración en los cuadros, sino que se creaban alegorías.

También se desarrolló una pintura propagandística, en especial con la subida al poder de Napoleón Bonaparte, quien quería ensalzar y justificar su poder ante el pueblo. En cuanto a la técnica, predominó la forma sobre el colorido, un uso de las luces claras para generar contrastes y el equilibrio en las composiciones. El óleo sobre lienzo fue el soporte más utilizado, pero no se le hizo asco al uso de frescos o relieves en diferentes edificios.

Como has podido ver, el Neoclasicismo trataba de volver al equilibrio clásico creado por los griegos y romanos. En Artyman Madrid te invitamos a contactarnos. Contamos con una amplia variedad de materiales con los que desarrollar tu arte.

Cuando acudimos a un almacén de mayoristas de bellas artes en Sevilla en busca de un color en concreto, nos preguntamos qué te transmite ese color. Por ejemplo, el amarillo transmite vitalidad, ¿verdad? En este concepto se basa la técnica conocida como cromoterapia o colorterapia, según la cual los colores pueden influir en el estado de ánimo de las personas.

El mundo en el que nos ha tocado vivir es estresante. Cada vez más gente acude a terapia, y quizás tan solo deberían buscar una manera de dejar volar su mente, tener un espacio para la relajación, como pintar. Los pintores de todas las épocas empleaban tonos concretos dependiendo de la sensación que quisieran transmitir. Los mayoristas de bellas artes en Sevilla pueden guiarte sobre los óleos adecuados para el tipo de pintura que quieras proyectar.

Aquí van unas asociaciones de color en la colorterapia. Veamos qué puede representar cada color:

- Rojo. Asociado a la energía. Anima, motiva y se vincula con la circulación sanguínea.

- Naranja. El color del optimismo. Ahuyenta la fatiga y la tristeza. Como dato curioso, Sevilla tiene un tono naranja certificado por Pantone.

- Amarillo. Alegría, energía, despierta la mente y facilita el aprendizaje. Además, es un color purificante.

- Verde. Crea un ambiente tranquilo. Es, por tanto, el color del equilibrio.

- Azul. Paz, tranquilidad y relajación. Ayuda a descansar y reduce el dolor.

- Violeta. Favorece el sueño y la inspiración. Invita a meditar.

Hay tantas asociaciones con colores que parecen muy comunes y quizás nunca te hayas parado a pensar. Por ejemplo, ¿por qué los cirujanos van de azul o de verde? Quieren transmitirnos tranquilidad, paz, relajación. Todo estará bien en sus manos.

Y en nuestras manos, de ser posible. Porque en Artyman Madrid tenemos óleos, acrílicos, pinturas en general. Pigmentos para estabilizar, tranquilizar, relajar; o por el contrario energizar, motivar y hacer volar la imaginación. Báñate de color.